martes, 31 de octubre de 2023

Hacer una buena foto

  Tenemos muchas veces en nuestras tertulias de fotógrafos, tanto aficionados (que somos todos) como profesionales, hablamos sobre hacer una buena foto, tener una foto impactante, una foto llamativa, una foto única, una foto impresionante, una descriptiva, una documental, una periodística, una foto famosa, una foto que nos haga triunfar, una foto fantástica y maravillosa que llegue a todo El Mundo, todo El Mundo la entienda y les encante, a cuanta más gente mejor, ¿pero esa foto está correctamente hecha? ¿está técnicamente bien realizada?. 

No tiene porqué ser así, el "fotógrafo" no tiene que estar condicionado a la técnica fotográfica, o es el artista el que no tiene que estar condicionado y sometido al conocimiento fotográfico, ese tipo de fotógrafo que cuida el detalle que todo esté correctamente enfocado, que no haya nada movido que el color sea fiel, este ese tipo de fotógrafo es un verdadero especialista en fotografía y es capaz también de hacer esas fotos que llamamos buenas fotos, y no tienen que ser correctas y técnicamente perfectas.

Hubo un momento en el que lo vi claramente está el fotógrafo que a través de su arte después de dominar la fotografía de estudiarla y de practicarla alcanza un nivel en el que muestra su obra con una personalidad o con una técnica que le lleva al arte. Pero durante una exposición artística en la que pude charlar de forma extensa con la artista, me quedo claro o me abrió los ojos, el autor a través de la fotografía utilizándola como una herramienta y sin tener conocimientos sobre cómo usarla llega a plasmar su genialidad, el artista que no es fotógrafo pero que nos sorprende como si lo fuera.

A los ojos de un fotógrafo, un fotógrafo que ha mamado un proceso de aprendizaje, porque ama tanto la técnica como la expresión artística, este artista qué ha creado una obra usando esta herramienta es visto con unos ojos analíticos. Pero bueno eso es otro tema diferente del que tratar.

Muchas veces pienso en ese pintor que ya ha estado en el camino de la pintura técnica y la domina más del 100%, ha hecho un montón de obras que están maravillosamente creadas desde el punto de vista técnico, controla absolutamente el arte en el que se mueve, lo domina y se permite el lujo de saltar a un nuevo estilo que crea él, su visión se ha ido modificando con el tiempo y ha entendido una nueva forma de comunicación, una nueva forma de captar el mensaje que quiere transmitir, cuando ha alcanzado ese nivel nos sorprende, y a muchos como es mi caso nos vuelve un poco locos al no tener el nivel técnico-artístico para poder valorar esas obras de arte nuevas que nos muestra. 

En todas las temáticas tanto artísticas como técnicas pueden surgir los genios, pero aquí sí que rompo yo una lanza Apostando a que tienen una solidez de conocimiento, y que además me atrevo a decir que no tiene por qué ser en la temática final que desarrollan, queriendo con esto que se entienda que puede ser una persona culta por ejemplo, en arquitectura y que comienza a crear desde una base cero de pintura cuatros exitosos, no habrá estudiado pintura pero tiene una base de conocimiento que le permite aplicar de la forma en que él quiere, obras de arte. 

Qué ocurre con la fotografía actualmente más que en otros momentos de su historia, en donde se habrá dado ya ese mimo proceso que comento, seguro que el fenómeno del artista sin conocimientos fotográficos ya surgió en infinidad de veces, pero seguro que con otro tipo de conocimientos de base, y nos sorprenden y forjan un camino en la faceta artística sin ser verdaderos fotógrafos nos llega.

En la actualidad una gran cantidad, muy muy grande de gente, tiene una Cámara de fotos en el bolsillo y practica con ella, con lo que el caso qué comento en este artículo se está produciendo espontáneamente muchas veces.

Fotografía purista o fotografía artística. Fotógrafo artista, o artista con cámara de fotos, o ambas cosas.

Por último recordar que en aquella conversación, en la que la artista de la exposición me dio su punto de vista del uso de la fotografía como herramienta para mostrar su arte. Terminó comentándome que en un futuro muy cercano empezaría a estudiar fotografía, para poder sabiendo su funcionamiento, hacer lo que ella quería mostrar y que ahora no dominaba y confesó que ella estaba experimentando y se sorprendía de las posibilidades que le estaba dando este nuevo campo en el que le gustaría sumergirse.

Y recuerdo una cosa más, que me gustaría compartir, conocí, porque trabajé para él realizando fotos de sus cuadros a un pintor, el cual realizaba una foto y después la pintaba, habría sido lo mismo que es lo que sé suele hacer con el caballete delante del paisaje, pero él revelaba la fotografía y después la copiada, para mí me parecía un artista puesto que para poder llevar a cabo su obra tenía que dominar el arte de la pintura. Al realizar la fotografía ya comenzaba su obra artística, buscando la mejor composición y después cuando estaba pintando, me hacía mucha gracia que colocaba y quitaba lo que le interesaba, justo lo que hago yo con retoque fotográfico. Una cosa nos llevó a otra y al final terminé enseñándole algunos conceptos básicos de fotografía técnica, puesto que de composición es un gran maestro

¿tu que opinas?